著名时尚摄影师Steven Meisel因前不久拍摄了一组颇具影射BP漏油事件的时装大片而广受争议。
意大利版《Vogue》8月刊的时装大片，模特扮演因漏油而濒死的美人鱼。
著名时尚摄影师Steven Meisel前不久为意大利版《Vogue》操刀拍摄了一组颇具争议的大片。在这组照片里，他把名模Kristen McMenamy浑身涂满油污，套在破旧的渔网中，或是在身体上覆满黑色羽毛。镜头前的Kristen神情悲怆，如同一条搁浅的鱼或是濒死的鸟类，绝望地瘫倒在污浊的海水和黝黑的礁石之间。这几乎已经不再是一组时尚大片了，苍凉的意象透过艺术化的表现手法，为读者带来了直接而强烈的视觉冲击，同时也掀起了人们的情绪体验。而摄影师借这套大片映射的对象也不言而喻，那就是震惊世界的BP漏油事件。
时尚杂志借由大片谈论政治话题与社会重大事件，其实并非新鲜事，仅Steven Meisel一人，为《Vogue Italia》一本杂志，就拍摄过关于流浪人口、反战宣言、种族问题、twitter崛起(姑且算作社交领域的重大变革)等一系列反映社会与政治热点的题材，而有关贫民窟、全球变暖、动物保护等话题的争论更是每年都会在各大时尚媒体反复上演。
经常以艺术化自诩的时尚传媒，借由时尚人物或是时装大片来表达政治见解，效果其实是见仁见智的。就比如这套“漏油大片”，就引起了广泛的争议。有人认为摄影师意识大胆，以震撼的影像表达了时尚从业者对于这个世界的关注。反对者则认为无论如何，时尚首要考虑的内容，仍然是视觉上的美感(或称艺术感)；对于苦难和疮痍，时尚永远不能表达得过于露骨，它有自己独特的使命。
然而不能否认的是，时尚与政治的关系肯定是日渐亲密的。2008年，在他长达9个月的竞选期内，除了政治宣言，奥巴马与夫人米歇尔的确将时尚变成了最时髦的政治语言之一：从奥巴马式的超亮色领带，到米歇尔热爱的平价品牌和她的御用青年服装设计师，都成为全球时尚界的话题。以至于现在谈到时尚与政治的亲密接触时，奥巴马常常是从人们脑海处跳出的第一个名字。
实际上，从古代君主到近代政治家，政治人物的穿着一直是个话题。许多年前，美国将军艾森豪威尔就曾一度站在时尚的风口浪尖——这个老派军人以其偶像般的号召力神奇地催生出了一系列时髦衣物，比如著名的“艾森豪威尔夹克”，或是通身印满红色“Ike”字样(艾森豪威尔的昵称)的白棉布裙。而与他同时期的摩洛哥王妃Grace Kelly及至更后来的英国戴安娜王妃，更成为了一代时尚偶像。
时尚对政治与社会话题的强烈诉求同样有迹可循。除了看起来多少有些刻意的时尚大片，这种诉求也往往附着在各式各样的设计和概念之下。它可以是19世纪晚期的一件精心剪裁过的女士自行车骑车套装，采用松身而合体的设计，旨在让女人们告别繁缛的蕾丝边裙子，表达对维多利亚时代僵硬线条的强烈反叛。又或者是2001年春天法国设计师Catherine Malandrino在美国推出的雪纺衬衫“国旗裙”——这件代表着设计师本人“心目中的美国”的国旗图案的连身裙因之后发生的911事件而大热，数年后又因为首位黑人总统奥巴马的当选再次成为名流们表达政治态度的首选单品，又红了一次。而温室效应、经济衰退、饥饿与贫困……这些都是时尚(或曰时装)长久以来所关注和表现的问题，或许我们可以称之为服装的政治。
让我们回头审视它的黄金岁月——20世纪六七十年代，与性解放、嬉皮士、婴儿潮、垮掉一代、摇滚乐相对应的，是牛仔裤、比基尼、太空服和爆炸头——当人们有太多意识迫切需要表达时，服装的象征意义也被运用到了极致。如今时光流去，那时的年轻人或许垂垂老矣，但这些时装的存留却有意无意地见证着曾经的世界。20年前当Jean Paul Gaultier为Madonna设计出了著名的尖锥形胸罩的时侯，他一定不会想到，这件代表着他审美趣味的单品，本身就成为了历史的一部分。
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